作家とは?小説家からエッセイストまで、創作の世界を探る

作家とは?小説家からエッセイストまで、創作の世界を探る

作家とは?小説家からエッセイストまで、創作の世界を探る 「作家になりたい!」と思ったことはありませんか? 小説やエッセイ、脚本など、言葉で物語を紡ぐ仕事に憧れる人も多いはずです。 作家と一口に言っても、その種類はさまざま。 小説家、エッセイスト、児童文学作家、脚本家など、それぞれの分野で異なる魅力があります。 この記事では、作家の種類や仕事内容、作家になる方法、必要なスキル、作家として生きるコツを詳しく解説します! 作家とは? 作家の定義 作家とは、文章を生み出し、それを作品として発表する職業のことです。 主に、本や雑誌、ウェブメディアなどで作品を発表する人を指します。 作家と聞くと小説家を思い浮かべる人が多いですが、エッセイや脚本、ノンフィクションを書く人も作家に含まれます。 作家の種類と仕事内容 1. 小説家 物語を創作し、小説として発表する作家です。 ジャンルによって作風が異なり、以下のように分かれます。 純文学作家 言葉の美しさやテーマ性を重視 例:「芥川賞」受賞作家の多くが純文学作家 エンタメ小説作家 読者を楽しませる物語を重視 ミステリー、SF、恋愛小説などが含まれる 例:「直木賞」作家やベストセラー作家 ライトノベル作家 イラストと共に若者向けの物語を書く 例:「このライトノベルがすごい!」で紹介される作品 2. エッセイスト 日常の出来事や体験を綴る文章を書く作家です。 有名なエッセイストには、村上春樹、さくらももこ、阿川佐和子などがいます。 エッセイの魅力 文章に個性が出る 共感を呼ぶ内容が多い 難しい構成を考えなくても書ける 最近では、SNSやブログからエッセイストになる人も増えています! 3. 児童文学作家 子ども向けの物語を書く作家です。 有名な作品には、宮沢賢治の『銀河鉄道の夜』や、新美南吉の『ごんぎつね』などがあります。 児童文学の特徴 シンプルな文章でわかりやすい 子どもに夢や希望を与える物語が多い イラスト付きの絵本作家とも重なる分野 4. ノンフィクション作家 実際に起こった出来事や社会問題を取材し、本にする作家です。 例:沢木耕太郎『深夜特急』、柳田邦男『マッハの恐怖』 特徴 綿密な取材が必要 社会的な意義がある 事件や歴史などを深く掘り下げる 5. 脚本家(シナリオライター) 映画やドラマ、アニメ、ゲームのストーリーを書く作家です。 脚本家の仕事 … Read more作家とは?小説家からエッセイストまで、創作の世界を探る

構成作家とは?テレビ・ラジオ・イベントを支える仕事の裏側

構成作家とは?テレビ・ラジオ・イベントを支える仕事の裏側

構成作家とは?テレビ・ラジオ・イベントを支える仕事の裏側 「構成作家」という仕事を聞いたことがありますか? テレビやラジオ、イベントなどの台本を書いたり、企画を考えたりする縁の下の力持ちのような存在です。 番組を面白くするアイデアを出したり、出演者のトークを引き立てる台本を書いたり… エンタメ業界を支える重要な職業ですが、実際の仕事内容はあまり知られていません。 今回は、構成作家の仕事、必要なスキル、なり方、やりがいなどを詳しく解説します! 構成作家とは? 構成作家の役割 構成作家とは、番組やイベントの内容を企画し、台本や進行構成を考える仕事です。 具体的には、 テレビ番組(バラエティ・情報番組など)の台本制作 ラジオ番組の進行台本・トークテーマの考案 お笑いライブやイベントの構成・脚本作り YouTubeや配信コンテンツの企画・演出 など、多岐にわたります。 **「出演者の個性を活かしつつ、面白い番組を作る」**ことが求められる仕事です。 構成作家の仕事内容 1. 番組の企画を考える 構成作家の仕事の第一歩は、「どんな番組にするか?」を考えることです。 例えば… バラエティ番組なら? → 面白いゲームやトークテーマを考える 情報番組なら? → どんな特集を組むか、リサーチして企画を作る ラジオ番組なら? → リスナーが楽しめるトークコーナーを考案 番組のコンセプトに合ったアイデアを出し、プロデューサーや演出家と相談しながら企画を固めていきます。 2. 台本を作成する 企画が決まったら、台本(構成台本)を作成します。 構成台本には、 番組の流れ(進行) 出演者のトークの方向性 ゲームや企画のルール説明 CMやコーナーの区切り などが書かれています。 台本通りに進めるわけではなく、現場のアドリブを活かしながら進行することが多いのも特徴です。 3. 収録・放送の立ち会い 収録や生放送には、構成作家も立ち会います。 出演者が話しやすいようにサポート 想定外の展開になった時に軌道修正 放送後の反省点をまとめ、次回の改善に活かす 構成作家は**「番組の頭脳」として、現場を支える役割**を担っています。 構成作家に必要なスキル 構成作家に求められるスキルは、主に次の3つです。 1. アイデア力(企画力) 番組を面白くするためのアイデアを生み出す力が必須です。 アイデア力を鍛える方法 普段から色々な番組やコンテンツを観る … Read more構成作家とは?テレビ・ラジオ・イベントを支える仕事の裏側

楽曲制作の始め方!初心者でもできる曲作りのコツと流れ

楽曲制作の始め方!初心者でもできる曲作りのコツと流れ

楽曲制作の始め方!初心者でもできる曲作りのコツと流れ 「自分で曲を作ってみたい!」と思ったことはありませんか? 楽曲制作は難しそうに感じるかもしれませんが、基本の流れを押さえれば誰でも挑戦できます。 この記事では、楽曲制作の流れやコツ、必要な機材やソフトなどを初心者向けにわかりやすく解説します! 楽曲制作とは? 楽曲制作の基本 楽曲制作とは、メロディーやコード、歌詞、リズムなどを組み合わせて音楽を作ることです。 音楽にはさまざまなジャンルがあり、ポップス、ロック、EDM、クラシック、ヒップホップなど、作る曲によってアプローチも変わります。 楽曲制作の流れ 楽曲制作には決まったルールはありませんが、基本的な流れを知っておくとスムーズに作業できます。 1. アイデアを考える 最初に、どんな雰囲気の曲にするかを決めます。 明るい曲?それとも切ない曲? 歌モノ or インストゥルメンタル? どんな楽器を使いたい? アイデアの参考に、好きな曲を分析してみるのもおすすめです。 2. メロディーを作る 楽曲の**中心となるメロディー(主旋律)**を考えます。 メロディー作りのコツ 口ずさみやすいシンプルなフレーズから始める ピアノやギターで弾きながら考える 「鼻歌録音」して後で整理する 最近はスマホのボイスメモ機能を使ってメロディーを録音するのも便利です。 3. コード進行を決める コード進行とは、メロディーを支える和音の流れのことです。 定番のコード進行(ポップス向け) C → G → Am → F (王道進行) Am → F → C → G (切ない進行) 最初は、既存の曲のコード進行を参考にしてアレンジするのも良い方法です。 4. リズムをつける(ビート作成) 曲のノリやテンポを決めるリズムを作ります。 リズムを作るときは、ドラムパターンを考えましょう。 ポップスなら「4つ打ち」や「スネアの裏打ち」 ヒップホップなら「重めのキックとハイハット」 無料のリズムマシンアプリやDAWソフトを使うと簡単に作成できます。 … Read more楽曲制作の始め方!初心者でもできる曲作りのコツと流れ

習作とは?創作の上達に欠かせない練習作品の魅力と活用法

習作とは?創作の上達に欠かせない練習作品の魅力と活用法

習作とは?創作の上達に欠かせない練習作品の魅力と活用法 「習作」という言葉を聞いたことがありますか? これは、絵画や文学、音楽などの創作活動において、技術向上や表現の試行錯誤のために作られる作品のことです。 プロのアーティストでも、完成作品の前に数多くの習作を生み出しており、創作の裏には必ず「練習」の積み重ねがあります。 今回は、習作の意味や役割、有名な習作、そして自分の創作活動にどう活かすかについて、わかりやすく解説します。 習作とは? 習作の定義 習作(しゅうさく)とは、本番の作品を作る前に試しに描いたり書いたりする練習作品のことです。 例えば、 画家が本格的な作品を描く前にスケッチをする 作家が小説を書く前に短編を書いて表現を試す 作曲家が交響曲を作る前に小品でメロディーを試す こうした試行錯誤の過程で生まれる作品を「習作」と呼びます。 習作が持つ価値とは? 習作は単なる練習ではなく、創作活動を支える大切なステップです。 1. 技術向上のためのトレーニング 習作を繰り返すことで、技術が磨かれます。 例えば、絵を描く人なら「デッサンの練習」を何度もすることで、構図や光の扱い方を学びます。 2. 表現の可能性を広げる実験の場 習作では、新しい表現方法や技法を試すことができます。 本番ではリスクが大きい挑戦も、習作なら気軽に試せるので、創作の幅が広がります。 3. 完成作品へのステップになる 多くの名作は、習作の積み重ねの上に生まれています。 習作を重ねることで、最終的な作品の完成度を高めることができます。 ジャンル別・有名な習作 1. 絵画の習作 レオナルド・ダ・ヴィンチのスケッチ ダ・ヴィンチは、数多くのスケッチを残しており、「モナ・リザ」や「最後の晩餐」を描く前にも何枚もの習作を描いていました。 ゴッホの『ひまわり』シリーズ ゴッホは「ひまわり」を描く前に、色彩の試行錯誤をするための習作を描いています。 本番とは異なる色合いのものもあり、創作の過程を知ることができます。 2. 文学の習作 夏目漱石の初期短編 夏目漱石も長編小説を書く前に、多くの短編作品を書いていました。 「吾輩は猫である」のユーモア表現も、短編で試されたものが活かされています。 村上春樹の未発表作品 村上春樹もデビュー前に何本もの小説を書いており、それらが後の作品の基礎になっています。 3. 音楽の習作 ベートーヴェンの初期ピアノ曲 ベートーヴェンの交響曲の前には、多くのピアノ曲が習作として作られており、その中から交響曲に転用されたメロディもあります。 坂本龍一の未発表デモ曲 作曲家・坂本龍一も、アルバムに収録される前に何度も習作としてデモを作り、楽曲の方向性を決めています。 習作を活用するには? 自分の創作活動においても、習作は大いに役立ちます。 では、どのように習作を活用すればいいのでしょうか? 1. 失敗を恐れずに試す 習作は「実験」の場です。 本番とは違い、自由にアイデアを試すことができるので、思い切って挑戦しましょう。 … Read more習作とは?創作の上達に欠かせない練習作品の魅力と活用法

遺作とは?最後の作品に込められた想いを紐解く

遺作とは?最後の作品に込められた想いを紐解く

遺作とは?最後の作品に込められた想いを紐解く 映画、音楽、文学、絵画…。 あらゆる分野で活躍したアーティストやクリエイターが生涯最後に残した作品、それが「遺作」です。 遺作には、その人の人生や哲学、そして未完の夢が込められていることが多く、私たちにとっても特別な意味を持ちます。 この記事では、遺作の魅力や、印象的な作品の例を紹介しながら、**「遺作が持つ力」**について考えてみましょう。 遺作とは?なぜ特別視されるのか? 遺作とは、ある人物が亡くなる前に最後に制作した作品のことです。 映画監督の最後の作品、小説家が人生の終わりに書いた一冊、画家が亡くなる直前に描いた一枚の絵…。 これらは、その人の集大成であり、時には未完のまま残されることもあります。 遺作が特別視される理由 遺作には、特有の魅力があります。 人生の集大成:その人が長年積み上げてきた技術や思想が詰まっている。 未完の美しさ:未完成のまま終わることもあり、それが想像を掻き立てる。 偶然の一致:死を予期していないはずなのに、作品がまるで「遺言」のように感じられることがある。 有名な遺作を見てみると、**「まるで最期を悟っていたかのような内容」**になっていることも多く、不思議な魅力を持っています。 ジャンル別・有名な遺作 ここからは、ジャンル別に印象的な遺作をいくつか紹介していきます。 1. 映画の遺作 スタンリー・キューブリック『アイズ ワイド シャット』 鬼才キューブリック監督の遺作。 完成後に急逝し、まるで彼の人生を締めくくるかのようなミステリアスな作品に。 ブルース・リー『死亡遊戯』 アクションスター、ブルース・リーの遺作。 撮影中に亡くなり、未完成の部分は別の俳優が演じて完成された。 2. 音楽の遺作 ジョン・レノン『ダブル・ファンタジー』 ビートルズの元メンバー、ジョン・レノンが生前最後にリリースしたアルバム。 彼の突然の死により、アルバムのメッセージがより意味深いものとなった。 フレディ・マーキュリー『マザー・ラヴ』 クイーンのボーカル、フレディ・マーキュリーが亡くなる直前に録音した曲。 歌詞の最後は彼の死を暗示するような内容になっている。 3. 文学の遺作 夏目漱石『明暗』 未完のまま終わった夏目漱石の最後の作品。 彼の作風がより深く、心理描写が濃厚になっていく中で、突然の終焉を迎えた。 太宰治『グッド・バイ』 太宰治が書き残した最後の作品。 彼の死によって未完となり、「グッド・バイ(さよなら)」というタイトルが妙に意味深に感じられる。 4. 絵画の遺作 フィンセント・ファン・ゴッホ『カラスのいる麦畑』 ゴッホが自殺する直前に描いたとされる絵画。 不穏な雰囲気が漂い、彼の精神状態を反映しているとも言われている。 クロード・モネ『睡蓮』シリーズ 晩年、視力を失いかけながら描き続けたモネの代表作。 色彩がぼやけ、幻想的な作風へと変化していった。 遺作をどう受け取るべきか? 1. 作品に込められたメッセージを考える 遺作は、偶然の産物かもしれませんが、その人の人生や死に対する考え方が現れていることが多いです。 … Read more遺作とは?最後の作品に込められた想いを紐解く

大森南朋は結婚している?奥さんや子供の家族構成を調査してみた

大森南朋さんは結婚している?奥さんや子供はいる?

映画「この道」で主人公の1人北原白秋を演じている「大森南朋」さん。数多くの名作映画・ドラマに出演している実力派人気俳優の1人です。大森さんは結婚している?奥さんは誰?子供はいるの?といった声も多くあるようです。そこで本記事では、大森南朋さんの結婚や子供の有無を調べてみました。 大森南朋さんの基本的なプロフィール 大森南朋さんは、1972年2月19日生まれ、東京都出身の俳優です。 父親で俳優・舞踏家の麿赤兒さんと母親の桃枝さんの次男として生まれました。 因みに、お兄さんは映画監督の大森立嗣さんと、家族の多くが演技に関係するお仕事をしています。 1993年に映画「サザン・ウィンズ日本編トウキョウゲーム」で俳優をデビューを果たしました。 着実に俳優としての経験を積んでいき、2001年に「殺し屋1」で主演を務め、2007年に放送されたテレビドラマ「ハゲタカ」の主人公鷲津政彦役を演じた事でいっきにブレイクしました。 それ以降は、出演する作品数がどんどん増えていき、現在に至ります。 大森南朋さんの奥さん「小野ゆり子」さんとの出会いから結婚 数多くの女性ファンがいる大森南朋さんですが、2012年3月14日に女優の「小野ゆり子」さんと結婚をしています。 2011年に大森さんが若手俳優を集めて行った食事会で2人は運命の出会いを果たしたようです。 俳優・女優カップル・夫婦に多い「共演した事がきっかけ」という事はなく、意外ですが2人は映像作品で共演した事がなかったようです。 同年の秋頃から交際をスタートさせた2人は、マスコミにバレないようにガッツリと変装しながら交際を続けていました。 そして、順調に交際は続き、交際期間半年を超えた2012年3月14日に結婚しています。 ホワイトデーが結婚記念日というのはオシャレですよね。 2人の結婚は、お互いの事務所から発表されるといった形となりました。 大森南朋さんと小野ゆり子さんには子供が1人いる 大森南朋さんと小野ゆり子さんは、結婚からしばらく経った2019年に5月14日に第一子が誕生しています。結婚7年目での初めて子供が生まれた事に大森さんは大喜びしていたと言われています。 子供の名前や性別については公表していません。子供の安全やプライバシーを守るためには当たり前の事ですよね。 まとめ 実力派俳優として人気の大森南朋さんは、既に結婚していて子供の1人います。 奥さんは女優の小野ゆり子さんで、仕事での共演ではなく食事会で知り合ったのが2人の馴れ初めのようです。 子供の性別は公表されていませんが、美男美女の2人の子供なら可愛いorカッコいいのではないかな?と予想されます。

おすすめの有名な詩人は誰?詩を聞かない人に知ってほしい詩人

おすすめしたい有名な詩人

歌詞を作る事を専門とする言葉を芸術的に用いる「詩人」。世界中には人の心に響く詩を紡ぐ多くの詩人が存在します。ですが、日常で詩を読む機会はないという人も多いですよね。今回は、詩を読む習慣がない人にこそ知ってほしい有名な詩人を特徴と一緒に紹介していきたいと思います。 詩人ってどんな人? 映画「この道」には、北原白秋と山田耕筰といった実在する音楽家の2人が登場します。 主人公である2人を中心にストーリーが進んでいます。 今回スポットライトをあてる「詩人」は、大森南朋さんが演じた北原白秋となります。 「そもそも詩人ってどんな人?」と疑問に思う人も多いですよね。 詩人とは、言葉や韻律を駆使して美しく意味深い言葉を作り出す人のことを指します。 詩を書く事によって言葉の力を最大限に引き出し、読者や聴衆に強い感情や深い思考を呼び起こしたり、自分の内面的な感情や思考を表現することによって、人々の心を動かす事ができるのが詩人です。 言葉を芸術的に用いる事を得意とする人を詩人と呼びます。 初心者でも楽しめる!おすすめの有名な詩人 ここからは、有名な詩人を数名紹介していきます。 どの詩人もかなり有名なので詩に興味がない人でも一度は耳にした事があるのではないでしょうか? 難しい言葉を使わず、スッと染み渡るような言葉を用いているので初心者の方にもおすすめの詩人となっています。 中原中也 有名な詩人で名前が挙がる機会が多いのが「中原中也」です。 20世紀初頭に活躍した詩人で「荒ぶる」や「破壊」を連想する詩を得意としています。 有名な「思想のために」は、現代社会の不条理さや人間の孤独感を詩にしていて、多くの人の心を揺さぶりました。 その一方、「月夜の浜辺」といった破壊とは真逆の静かで落ち着いた雰囲気が漂う詩も残しています。 宮沢賢治 小説家や童話作家として有名な宮沢賢治も実は詩人だったりします。 没後に発見されたメモ「雨ニモマケズ」は、宮沢賢治の代表作にもなっています。 自然や人間の営みなどをテーマにした詩が多いといった特徴があり、宮沢賢治の詩には深い感情や哲学的な思考を詩に込められています。また、韻律や音韻を工夫したものも多く、言葉の美しさやリズムにもこだわっているので、詩を読んだ事がない人でも読みやすいのでおすすめです。 山村暮鳥 「あらし」や「野に咲く花」で有名な山村暮鳥もおすすめの有名な詩人の1人です。 自然や季節の移り変わりに対して敏感であり、詩の中で多くの自然描写を用いていて、その中には季節感を表現したものや風景描写を通じて人間の感情を表現した詩も多く残されています。 また、晩年には純粋さが際立つ詩を書くようになったとも言われていて、最後の詩集「雲」は山村暮鳥の代表作として多くのファンに愛されています。 まとめ 今回は、詩を聞く習慣がない人に聞いてほしい有名な詩人を3名紹介しました。 それぞれが全く違った雰囲気の詩を書くので、読む人によっては好き嫌いが分かれると思います。 少しでも面白いと感じた場合は、ぜひその詩人の他の作品も手に取ってみてください。

みんな知ってる?世界で活躍中の日本の有名作曲家をサクッと解説

世界で活躍する有名な日本の作曲家

映画「この道」には山田耕筰という作曲家が登場します。山田氏は実在する人物で、ドイツ帰りのインテリ音楽家として日本の管弦楽団を作る等、西洋音楽の普及に尽力しました。以降、日本から数多くの作曲家が世界に羽ばたきました。今回は世界で活躍中の日本の有名作曲家を紹介していきます。 坂本龍一 海外で活躍する日本の有名作曲家として、多くの人が思い浮かべるのが「坂本龍一」さんだと思います。 「イエロー・マジック・オーケストラ (YMO)」の一員として、シンセサイザーのテクノロジーを駆使した音楽活動を行い、当時の音楽シーンに大きな影響を与えただけではなく、映画音楽や舞台音楽、さらにはクラシック音楽といった様々なジャンルで活躍し、幅広い層から支持を得ています。 日本だけではなく、海外からの評価も高く、映画「ラストエンペラー」では、アカデミー賞作曲賞を受賞して世界中にその名を轟かせました。 代表曲:ラストエンペラー・戦場のメリークリスマスなど 久石譲 作曲家の中で名前を聞く機会が多い「久石譲」さんも有名な日本の作曲家の1人です。 久石さんは数多くのジブリ作品で音楽を担当していました。 日本ではすでに有名になっていましたが、映画「千と千尋の神隠し」の音楽を手掛けた事で世界中で知られる有名作曲家の仲間入りを果たしました。 また、アメリカの巨匠スティーブン・スピルバーグ監督とも深い関係があり、「E.T.」、「インディ・ジョーンズ」シリーズ、「ターミネーター2」といった世界的に知名度の高い作品で久石さんの音楽を耳にする事ができます。 フランスのレジオンドヌール勲章やアジアで最も権威ある音楽賞の一つである「Mnet Asian Music Awards」のグローバル音楽賞を受賞した事のある日本が誇る有名作曲家の1人です。 すぎやまこういち 世界中で人気の「ドラゴンクエスト」シリーズの音楽を手掛けた「すぎやまこういち」も世界的に高い知名度のある作曲家です。 特撮音楽やアニメ音楽を担当する事も多かったすぎやまさんですが、やはり代表作はドラゴンクエストシリーズとなります。 2016年には「世界最高齢でゲーム音楽を作曲した作曲家」としてあのギネス記録に認定された事もあります。 植松伸夫 すぎやまこういちさんを紹介したのであれば「植松伸夫」さんも紹介しなくてはいけないでしょう。 植松さんは「ファイナルファンタジー」シリーズの音楽の生みの親として知られている作曲家で、2001年にアメリカの「TIME誌」では、Time 100:The Next Wave–Musicという音楽業界の革新者の1人として紹介された事もあります。 植松さんの愛称である「ノビヨ」は公式だって知っていましたか? まとめ 今回は、世界で活躍する日本の有名作曲家を4名解説付きで紹介しました。 全員がかなり有名な作曲家なので「全員知ってた!」という人も多いですよね。 今回紹介した作曲家さんたちだけではなく、数多くの日本の作曲家が海外で高い評価を得ています。 時間がある時に日本だけではなく、海外で活躍する作曲家を調べてみてはいかがでしょうか?

あの有名な童謡は外国の歌だった?実は替え歌が多い日本の童謡

有名な童謡が外国の歌だったりする

映画「この道」の登場人物には、実在する詩人や作曲家が主役として登場します。作品を見た事で昔歌っていた童謡を思い出したという人も多いですよね。実は日本で有名な童謡の中には外国の替え歌が数多く存在します。という事で今回は意外と知られていない外国の替え歌の童謡をいくつか紹介していきます。 きらきら星(ABCの歌) 今でも多くの子供が口ずさんでいる「きらきら星」や「ABCの歌」ですが、こちらは外国の様々な地域で童謡として親しまれています。 意外と気付いていない人も多いですが、きらきら星とABCの歌は同じメロディーだったりするんですよ。 英語圏では「Twinkle, Twinkle, Little Star」、フランス語圏では「Ah! vous dirai-je, maman」として知られています。 Twinkle, Twinkle, Little Starは、日本語のきらきら星と同じ歌詞となっています。 日本語と英語でそれぞれ歌ってみると違ったキュートさを感じたり楽しんだりする事ができます。 一方、Ah! vous dirai-je, mamanは子供がお母さんに恋の悩みを相談しているといった歌詞になっているようです。 アルプス一万尺 子供の頃の手遊びとして多くの人が遊んだ「アルプス一万尺」も外国の歌の替え歌だと言われています。 原曲は、アメリカの民謡「Yankee Doodle」という曲で実際に聞いてみると、アルプス一万尺とほぼ同じメロディーのように感じました。 メロディーは同じでも、歌詞の内容は全く異なるといった特徴もあります。 ちなみに、アルプス一万尺の歌詞は「29番」まであるってご存知だったでしょうか? 29番といっても長い歌詞ではないので、気になったという方はぜひ調べてみてください。 ハッピーバースデートゥーユー 誕生日に歌う「ハッピーバースデートゥーユー」も有名な童謡ですが、海外から日本にやってきた楽曲です。 ハッピーバースデートゥーユーの誕生はかなり古く、1893年にアメリカに住むパティ・ヒル・スミスとミルドレッド・J・ヒルの姉妹が発表しました。 曲名は「Good Morning to All」で、元々は皆におはようと挨拶をするといったシンプルな歌詞でした。世界中で最も歌われている楽曲としてギネスにも認定されたハッピーバースデートゥーユーですが、実は朝の挨拶の歌だったようです。 まとめ 子供の頃に歌っていた有名な童謡ですが、実は外国の童謡や民謡の替え歌だという楽曲も意外と多くあります。 また、童謡の中には作詞者が不明で誰が作ったかわからない童謡もあったりします。 昔歌った童謡のエピソードや豆知識を調べるのも面白いのでおすすめです。